故事

Guo Pei 2020春夏巴黎高定大秀

喜马拉雅，是一个带给过我无数幻想，却从未企及的地方。那是雪的故乡，是灵魂栖息的地方。在我的心里她有着清晰的模样。雪峰的陡直凌峻、沉寂的冰冷凄寒都无法泯灭她在我心中闪耀着神性光辉的身姿。千百年来，她象征着通往真理之路，神的居所，灵魂的殿堂。

我爱喜马拉雅的白，那是雪山之巅与天相连的那抹圣洁的白；是雪花飞舞清扬轻灵的白，是巍巍雪山奇峰险峻孤寂的白；也是阳光轻吻着万年冰峰折射而出璀璨的白……喜马拉雅的白是那么的纯粹，又那么纯净，那是灵魂该有的颜色，也是精神淬炼的纯度。

我喜爱喜马拉雅的高，那是与天相接无畏生死的高度，是勇士的天堂 是信念的彼岸，是可以俯视世间万物的顶峰。

我也喜爱喜马拉雅的静，它因高耸而孤寂，因孤寂而宁静，因宁静而纯粹，因纯粹而圣洁……

喜马拉雅，万年冰封的古道上留下的是为寻求真理踽踽独行的足迹，是挑战自我不畏生死的勇气，是对信念执迷不悔的执着，还有那冰峰脚下遗世独立，傲雪含苞的雪莲花。

——郭培

2020年1月22日，Guo Pei 2020春夏高定大秀在巴黎东京宫 (Palais de Tokyo) 拉开帷幕。这座当代艺术的先锋殿堂化身纯净而圣洁的雪域之境，设计师用22件高定艺术作品，讲述着她意象中的“喜马拉雅”。

雪莲是贯穿在全新系列的设计元素。这种生长繁衍在数千米雪线上的珍稀花朵，面对冰寒，报以温柔的美，如同纯净的灵魂，能在黑暗之中散发光芒，在浊世之中独自馨香。工艺师们用羽毛、雾纱等拥有轻盈质感的高定面料，手工制作出雪莲的十几种灵动姿态，花蕊处装饰的水晶与珍珠堆叠成簇，闪动着生动的自然力量与灵性的智慧哲思。贴合身体的部位同样选用白色面料，工艺师们运用高密度的褶皱与大量的编织工艺，还原冰雪堆积、融化、结晶等天然姿态，在服装上构建出冰雪世界的自然奇观。

全新系列运用了来自全球各地的珍贵面料，“寸锦寸金”的中国云锦，来自日本的古董obi面料，以及世界顶级面料商们全新提供的特定面料。其中用于日本传统和服腰带制作的obi面料被大量使用。设计师舍弃了面料本身华丽的织锦图案，用面料背面经纬丝线的缠绕交错，抽象隐喻出曲折反复的文明轨迹与枝枝蔓蔓的文化脉络。数百条古董和服腰带被分割成10cm×20cm左右的裁片，再按照色彩与纹理全新组合。一件衣服由上百个小裁片缝合而成，如同文化在数千年的历史中，由于地域与时代的变迁产生了不同的风貌，却又共同造就了世界文明的灿烂与繁荣。

重组的面料之上叠加着来自唐卡大千寰宇的丰富图案。咫尺唐卡广阔无垠，容三界诸佛为一堂，探讨着宇宙运转的真理以及生命轮回的奥秘。寂静像眉目祥和、帛带飘拂，忿怒像三头六臂、怒目贲张。佛像的饰物项冠与璎珞念珠，运用多彩宝石进行点缀，如云霞聚涌，斑斓而自然。设计师将雪域先民随身携带唐卡供奉的传统附着在服装上，用信仰超越时间与跨越地域的力量，抚平文明变迁的裂痕，带来灵魂与心灵的涤荡。

重工奢华的宫绣技艺再次被沿用，将唐卡世界中的诸佛神明进行细腻的刻画与描摹。设计师运用大量的金银线刺绣塑造出圣洁的基调，并通过与服装同色系的色彩运用，让图案成为面料的又一肌理。传统唐卡中的堆绣工艺融入在全新系列的设计之中，表达出拙朴的藏式意趣。垫绣工艺的立体运用，希望能给传统唐卡工艺带来灵感与启发。设计师在工艺的传统与创新之间，探寻着更多融合的可能。

多层而松散的轮廓灵感来自传统藏袍设计，营造以夸张袖形、腰线下移和缠绕式包裹为特色的剪裁艺术。服装线条的刻画力求粗犷，展现喜玛拉雅山麓原始游牧文化的自由不羁。精致全部倾注在服装的装饰与细节，一如藏民绘制唐卡的细腻与虔诚。在­设计师的非凡创意下，盛满雪莲花的高定服装，拥有了花瓶的优雅轮廓，是身体的外衣，更是灵魂的容器。

这是一座孕育了东方文明与信仰的圣山。设计师想要传达的一切，随着最后一件压轴礼服的出场分外明朗。长度长达2米的拖尾上呈现着一幅壮丽的唐卡图案，与天相连的雪山之巅，披覆着诸佛神明的普世光芒。佛法的般若智慧，滋养着人类的文明，孕育着蓬勃的生命。佛光之下，喜马拉雅演绎着不朽的神话。