故事

Guo Pei 2019春夏高定大秀

从月宫中的嫦娥，到龙宫中的仙女，东方的神话悠远而绵长，神秘而浪漫。宫中的仙子、道人宽衣大袖，银发垂髫; 神仙、精灵裙裾飞扬，妩媚妖娆。在东方的文化中，宫自古皆为皇室贵胄们的居住之地，亦是修道成仙之人的精神休憩之所。宫既是最高权力的象征，也是皇后的代名词。宫既是人间天堂，亦是神仙的居所。在上下五千年的东方，宫中上演了一段又一段千古传说，演绎了一幕又一幕人间大戏。2019年春夏的巴黎高定舞台上，郭培将目光聚焦在“东·宫”的主题之上，用她特有的中学为体西学为用的表达方式，在浓郁的东方文化中讲述一段“东·宫”的传奇。

沟通天地的虚空之境

2019年1月23日，Guo Pei 2019春夏高定大秀，在当代艺术的先锋殿堂——巴黎东京宫 (Palais de Tokyo) 拉开帷幕。朱红色的柱子庄严沉静，故宫的太和殿被移至巴黎高定秀场的梦幻舞台。同时将创世神话中，天盖与大地之间由天柱支撑的东方宇宙观念融入其中。设计师在东京宫构建出一个沟通天地的虚空之境，华丽庄严的宫廷美学与自然飘逸的哲学智慧，在这里和谐共生。  

西方华丽遇上东方禅意

这一季，设计师试图用西方面料表达她眼中的东方文化：点缀彩色金属漆皮的斜纹粗纺软呢、马赛克的亮片与印花以及富有龟裂感的肌理面料，讲述着摩登都市的光怪陆离；浮动渐变的流动青空与太阳般灿烂的纯金面料，透露出大自然的勃勃生机。 

部分面料来自与Jakob Schlaepfer面料工厂的合作，西方人眼中的东方，带给设计师焕然一新的艺术感受。东方人眼中姹紫嫣红的牡丹被替代成低纯度的高级彩色灰；东方宫廷标志性的正红与靛蓝，被镀上现代感十足的灰色金属涂层。东方雅致与西方雍容优雅邂逅，神秘而浪漫，一场创意十足的色彩蜕变就此开启。

遗世的璀璨，传世的面料

螺钿是此次大秀浓墨重彩的内容，来自日本的民谷螺钿被全新解读。螺钿织入法最早源于唐代的引箔缂丝，是一种以螺钿丝代替金银箔织物缂丝的技法，工艺师将螺钿片打磨至0.1-0.2毫米的厚度，随后切割成丝织入面料，整个过程要求制作者心无旁骛，计算毫米之间的得失，才能将贝类千年所沉淀的丰富光芒，完美地附着在织物之上。高雅柔和的母贝光泽，仿若广袤天宫中的霞光流彩，尽显东方宫廷的幻妙与灵动。

东方轮廓的戏剧化表达

设计师在装载奇珍异宝的东方宫廷漫步探索，发现令人惊喜的东方轮廓。从宫殿上的飞檐翘角，到御案下的龙纹底座，再到云龙纹执壶与精雕细琢的宫灯。东方建筑与装饰艺术中的轮廓与西方的立裁工艺奇妙融合，呈现兼具现代美感与古典线条的东方风格。东方宫廷的传统服装形制亦得到沿用，宽袖长袍、斜襟立领、日式和服等以华丽的姿态全新呈现；肚兜、裈袴、套裤等传统中衣，在设计师的重工演绎下，以独特风貌感染世界时尚。 

东方人追求的精神乐园

在郭培将近30多年的设计生涯中，她一直致力于表达东方文化，因此，龙依然是这次发布会的主元素之一。这个系列的龙经历了荒蛮到漫天生花，继承了汉代龙的纤细与自由的身躯，也被赋予了更丰富的神态与情绪。龙以黑、绿、金、银、红五种色彩呈现，蕴藏着深邃而神秘的阴阳五行哲学。 

从翻云覆雨的青龙，到朱雀、金乌、凤凰这三大火属性神鸟，再到玄武分身的螣蛇与神态威武的麒麟，设计师从上古神话中取材，将来东方瑞兽召集在一起，描绘出两个平行世界的交集，模糊了海洋与天空，人间与神话的界限。鲤鱼一跃龙门时的波澜壮阔，仙鹤翻云踏浪的自由洒脱，一幅幅美妙的画卷诠释出东方人所追求的精神乐园。

宫廷技艺的重现

自古以来，宫廷艺术代表着最高标准，顶尖的工艺技法汇集于此。在最新系列中，奢华繁复的重工刺绣再次被沿用。设计师在继承传统宫绣的基础上，将盘金绣，网绣、垫绣等不同绣法组合创新，让一个又一个栩栩如生的图案跃然眼前。 

每一件配饰都是一件精巧的艺术品。流光溢彩的珠宝，涌现出大量的龙形、流苏与灯笼元素，传统的点翠与缠金工艺再次复活，演绎东方宫廷的浪漫与传说。鞋子的设计大都采用与服装相同的面料，将螺钿与刺绣工艺融入其中。鞋跟处富丽堂皇的镂空龙纹图案，来自东方宫廷中的雕梁画栋。而浮雕龙纹、卷草纹的金色异形鞋跟，灵感来自古代园林的构件与古代家具的腿足，将建筑风格与艺术美感巧妙糅合。

郭培打造的“东·宫”，既是华美而璀璨的东方宫殿，更是充满哲学与智慧的精神圣地。郭培的每一场高定大秀，都是一次灵魂的修行。它远在名利之外，与质疑与掌声无关。修行的终点是超越自我，是在自然与释然之后，到达怡然的至臻状态。